“Tú no. Ni siquiera te conozco”. La escena: Lilly está corriendo por la calle, tratando de llamar la atención de Mia.
En la escena en la que Lilly (Heather Matarazzo) corre por la calle intentando llegar hasta su amiga Mia (Anne Hathaway), intenta gritar para que Mia frene, pero en lugar de eso, otro tipo se da la vuelta. A esto, Matarazzo improvisó la divertida respuesta: “Tú no, ni siquiera te conozco”. Como dijo la actriz en una entrevista posterior, al parecer fue una sugerencia del productor, que, al igual que el resto del equipo, se sentía como un grupo muy unido de amigos trabajando juntos.
El lobo de Wall Street
La escena del tarareo durante el almuerzo. La escena: Jordan Belfort va a comer con su nuevo jefe en Wall Street.
La escena en la que Jordan Belfort, interpretado por el legendario Leonardo Dicaprio, y Mark Hana (Matthew McConaughey), salen a comer a un lujoso restaurante de Wall Street es icónica. Mientras Hana explica los entresijos del mundo de las acciones a su nuevo empleado, Jordan empieza a canturrear por lo bajo y a golpearse el pecho. El tarareo se hace más fuerte, y ambos están haciendo esta especie de ritual tribal muy ruidoso en medio del restaurante. ¿Sabías que esta escena no estaba planeada? Era un ritual de McConaughey para mentalizarse y aliviar el estrés, y Leo le sugirió que lo incluyera de fondo. Y fue una idea brillante.
Perros de reserva
"¿Oyes eso?" La escena: El Sr. Rubio está bailando y le corta la oreja al policía.
"Perros de reserva" es un clásico de 1992, y con tantas escenas icónicas, es difícil elegir una favorita. Una de ellas es la escena en la que el Sr. Rubio (Michael Madsen) se pone a bailar "Stuck in the Middle with You", la famosa canción de Steelers que se convirtió en la canción bandera de la película. Durante la escena, de repente le corta la oreja al policía, se la levanta y dice: "¿Oyes eso?". En el guión original, la escena describía a Madsen bailando y luego prendiendo fuego al policía después de cortarle la oreja, pero Madsen pensó que sería mucho más divertido añadir esa pequeña línea irónica entre medias, y a Tarantino le encantó.
Avengers: Infinity War
"No me quiero ir." La escena: Peter Parker está en brazos de Tony Stark y le dice que tiene miedo de quedarse en la Tierra.
Esta película cuenta con actores de primera fila, un guión sólido y efectos especiales alucinantes, y se convirtió en una de las películas de los Vengadores más queridas del MCU. Esa desgarradora escena en la que Peter Parker (Tom Holland) le dice a Tony Stark (Robert Downey Jr.): "No me quiero ir", es magia cinematográfica. ¡Pero eso no estaba en el guión! A Tom Holland solo le dijeron que actuara como si no quisiera quedarse en la Tierra, pero decidió lanzar esa frase, y no pudo salir mejor.
Duro de matar
"¡Yippee-ki-yay, mother***!" La escena: John McClane habla con el villano Hans Gruber por radio.
En esta escena, Gruber le pregunta si no es más que un americano que ha visto demasiadas películas de vaqueros, a lo que McClane responde: "¡Yippee-ki-yay, mother***!". Resulta que esa línea estaba escrita de otra manera en el guión. El guionista había escrito "Yippee-ki-yay, a***hole", pero Willis lo cambió durante la escena para divertir al equipo de rodaje. Ninguno de los dos pensó que la frase se incluiría en la película, teniendo en cuenta que era 1988 y no era fácil que los estudios de cine aceptaran una blasfemia tan abierta en las películas. Sin embargo, esta escena se convirtió en una de las frases más famosas de la historia del cine.
Ni idea
"Me estoy fastidiando". La escena: Josh está hablando con Murray y Travis en una boda mientras comen pastel.
Al final de la película, Josh, Murray y Travis están sentados juntos con sus respectivas novias en una boda cuando, de repente, Josh, mientras se mete un enorme trozo de tarta en la boca, dice: "Me estoy fastidiando", en respuesta a sus amigos que decían que se estaban fastidiando porque sus chicas ya estaban planeando sus bodas. La frase fue improvisada íntegramente por Rudd e hizo que los demás se rieran incontrolablemente por cómo la dijo. ¡Todo era real!
El diario de la Princesa
"Tú no. Ni siquiera te conozco". La escena: Lilly está corriendo por la calle, tratando de llamar la atención de Mia.
En la escena en la que Lilly (Heather Matarazzo) corre por la calle intentando llegar hasta su amiga Mia (Anne Hathaway), intenta gritar para que Mia frene, pero en lugar de eso, otro tipo se da la vuelta. A esto, Matarazzo improvisó la divertida respuesta: "Tú no, ni siquiera te conozco". Como dijo la actriz en una entrevista posterior, al parecer fue una sugerencia del productor, que, al igual que el resto del equipo, se sentía como un grupo muy unido de amigos trabajando juntos.
El pirata y la princesa
"¡Diviértete asaltando el castillo!" La escena: Westley y sus amigos huyen al castillo de Humperdinck, y Miracle Max se despide.
"El pirata y la princesa", de Rob Reiner, es un cuento de hadas clásico con un humor inteligente y negro, un guión brillante y un reparto fantástico. Esto incluye la famosa escena en la que Miracle Max y su esposa, interpretada por Carol Kane, se despiden de Westley y sus amigos mientras huyen hacia el castillo de Humperdinck. Crystal grita: "¡Diviértete asaltando el castillo!", que era sólo una de los cientos de líneas que harían de la película algo hilarante y superdivertido de ver.
Como perder a un hombre en 10 días
"No puedes ver a Meg Ryan durante dos horas y no estar pensando en otra chica". La escena: Andie empieza a meterse con Benjamin en medio de un cine.
"Como perder a un hombre en 10 días" fue increíblemente graciosa, ya que Andie Anderson (Kate Hudson) hace todo lo posible por sacar de quicio a Benjamin (Matthew McConaughey) y así deshacerse de él. En un momento dado, una enfurecida Hudson exclama: "¡No puedes ver a Meg Ryan durante dos horas y no estar pensando en otra chica!". ¡Esta frase fue improvisada! El director Donald Petrie solía animar a Hudson a improvisar y pillar a Matt por sorpresa.
Julie and Julia
"Y se te da tan bien. ¡Mírate!". La escena: Julia Childs y su marido están comiendo en un restaurante.
En esta escena, Paul y Julia están sentados en un restaurante mientras hablan de su traslado a París, ya que Paul es diplomático y le trasladan a menudo. Cuando Julia (interpretada por Meryl Streep) le pregunta a su marido qué hará en París, Tucci le pregunta: "¿Qué es lo que te gusta hacer?" y Julia responde inmediatamente: "Comer". Sin embargo, la siguiente línea se sale completamente del guión, ya que Tucci responde: "Y se te da tan bien. ¡Mírate!".
Chicas pesadas
"¡Quiero mi camisa rosa de vuelta!". La escena: Damian y Janis le gritan a Cady desde el coche.
"Chicas pesadas" es la película de comedia adolescente por excelencia, con un gran guión, lo cual no es sorprendente ya que Tina Fey lo escribió sobre ella misma. Una de estas improvisaciones fue el grito de Damian a Cady (Lindsay Lohan): "¡Quiero mi camisa rosa de vuelta!", mientras conduce con Janis (Lizzy Caplan), enfadada por que no la habían invitado a la fiesta de Cady. Damian, interpretado por Daniel Franzese, dijo que le daban rienda suelta a la hora de improvisar. ¡Así que decidió gritar dos veces la frase de la camisa!
Harry Potter y las reliquias de la muerte: parte 2
"Bueno, debo admitir que esperaba algo mejor". La escena: El discurso de Voldemort anunciando que Harry Potter ha muerto.
Una de las frases más famosas es cuando Voldemort anuncia la muerte de Harry Potter. Ralph Fiennes ensayó muchas veces ese discurso, pero el actor nunca lo dijo dos veces de la misma manera. El reparto y el equipo siempre esperaban con impaciencia la línea definitiva. Finalmente, cuando Voldemort declara que quien no se una a él morirá, la única persona que da un paso al frente es Neville Longbottom, y es entonces cuando dice cruelmente: "Bueno, debo admitir que esperaba algo mejor". Por supuesto, aparte de la escena en sí, todo el mundo en el plató se reía.
Ayuno de amor
"El último hombre que me dijo eso fue Archie Leach". La escena: El alcalde le dice a Walter Burns que ha terminado.
Cuando el asesino Earl Williams (interpretado por John Qualen) es encontrado en el escritorio, el alcalde le dice a Walter Burns (interpretado por Cary Grant) que "silbar en la oscuridad no le va a ayudar esta vez. Se acabó". Walter responde: "Escucha, el último hombre que me dijo eso fue Archie Leach justo un momento antes de degollarse". Grant improvisó por completo esta frase, lo cual fue especialmente gracioso porque Archie Leach era el nombre de nacimiento de Cary Grant.
Cuando Harry conoció a Sally
"Tomaré lo mismo que ella". La escena: Sally grita como si estuviera alcanzando el clímax mientras cena con Harry.
La película produjo muchas frases célebres que se siguen citando hoy en día. Todo el mundo recuerda ese infame grito que suelta Sally, haciendo que todos los comensales giren la cabeza asombrados, y que una anciana incluso le diga al camarero: "Tomaré lo mismo que ella". Uno pensaría que eso estaba definitivamente en el guión, ¡pero no! Fue completamente improvisado a sugerencia de Billy Crystal, y funcionó a las mil maravillas.
Pesadilla en la calle del infierno 3: Los guerreros de los sueños
"¡Bienvenida al prime time, b**ch!". La escena: Freddy Krueger sale de un televisor y mata a un niño con él.
Freddy Krueger (Robert Englund) se convirtió en un símbolo del mal, y el hecho de que sea un actor tan estupendo hizo que diera mucho más miedo. En "Pesadilla en la calle del infierno 3: Los guerreros de los sueños"(1987), Freddy improvisa una de las mejores frases de la película: "¡Bienvenida al prime time, b**ch!", mientras arranca un televisor y mata con él a uno de los personajes. Hay que admitir que, aparte de ser una aterradora película de terror, esa frase es bastante hilarante.
Código Flecha Rota
"Sí. ¿No es genial?". La escena: Riley Hale le dice a Vic Deakins que está loco por robar una bomba nuclear.
En la película, Travolta interpreta al Mayor Vic Deakins, un soldado renegado que roba una bomba nuclear, y el Capitán Riley Hale (Christian Slater) tiene que encontrar la manera de detenerlo. Una de las mejores escenas de la película es cuando Hale le dice a Deakins: "estás loco", y entonces Travolta, completamente improvisado, responde: "Sí. ¿No es genial?". Completamente desquiciado, ¡absolutamente perfecto! A Woo le gustó tanto que lo usó en "Contracara".
Avengers: Infinity War
"Noté que copiaste mi barba". La escena: Thor y el Capitán América mantienen una conversación amistosa durante la escena de lucha en Wakanda.
Durante la épica escena de lucha en Wakanda en "Avengers: Infinity War", hay un momento en el que el Capitán América (Chris Evans) y Thor (Chris Hemsworth) están teniendo algunas bromas divertidas, y Thor de repente dice: "Noté que copiaste mi barba." Esta línea fue completamente improvisada e hizo reír al público, teniendo en cuenta que sus barbas eran básicamente iguales. Los directores Anthony y Joe Russo elogiaron a Hemsworth por la improvisación, diciendo que añadía un elemento perfecto a la breve conversación de esa escena.
Papá por siempre
"¿Quieres un poco de crema?". La escena: La cara de la Sra. Doubtfire chorrea crema que cae en el café de una trabajadora social.
"Papá por siempre" permanecerá para siempre en nuestra memoria como una de las películas más divertidas y originales de la historia. Está repleta de escenas desternillantes. Por ejemplo, cuando la nata empieza a gotear en la taza de té de la trabajadora social, la Sra. Doubtfire dice: "¿Quieres un poco de crema?". ¡Esta línea fue totalmente improvisada porque las luces del decorado provocaron que la crema se derritiera de verdad! Esta película es un acierto y siempre será un nombre conocido en todo Estados Unidos.
El joven manos de tijera
"No se despertó". La escena: Peg le pregunta a Edward dónde está su padre.
El clásico de Tim Burton fue "El joven manos de tijera" siendo cualquiera menos Johnny Depp. Por ejemplo, en la escena en la que Peg (Diane Wiest) pregunta a Ed dónde está su padre, él responde inocentemente: "No se despertó". El guión original decía: "Murió", pero Depp pensó que así Edward parecería demasiado culpable porque la gente asumiría que había asesinado a su padre por error. Además, Depp eliminó casi el 90% de los diálogos de Edward porque pensaba que así el personaje parecía más tímido e inocente. Quizás Depp no quería memorizar tantas líneas.
Hechizo del tiempo
"¡Ned Ryerson! Te he echado de menos". La escena: Phil se encuentra con Ned en la calle y se alegra tanto de verle que le abraza indefinidamente.
En una de las escenas de la película, completamente sin avisar, Murray decide decirle: "¡Ned Ryerson! Te he echado de menos", y lo abraza durante mucho tiempo. Continúa diciendo: "No sé adónde vas. ¿Puedes reportarte enfermo?" Tobolowsky estaba totalmente desconcertado y parecía incómodo; se alejó lo más rápidamente posible. Cuando terminó la escena y el director la volvió a ver, decidió dejarla, ya que Murray la había llevado a cabo muy bien.
Ciencia loca (1985)
"¿Qué tal un buen bocadillo de cerdo grasiento servido en un cenicero sucio?". La escena: Chet descubre que su hermano pequeño y su amigo están borrachos.
En la película de ciencia ficción de John Hughes "Ciencia loca" (1985), unos científicos utilizan ordenadores para crear una mujer despampanante. Pero, por desgracia, los dos frikis del instituto tienen un némesis: Chet (Bill Paxton), el hermano mayor de Wyatt. Así, en una escena en la que Chet encuentra a los chicos borrachos y a uno de ellos mareado por la bebida, dice: "¿Qué tal un buen bocadillo de cerdo grasiento servido en un cenicero sucio?". Paxton reveló que su padre solía decirles esto a él y a su hermano cuando habían bebido demasiado.
El Padrino
"Deja el arma, recoge los canelones". La escena: Dos hombres han sido enviados a matar a alguien tras intentar dominar a su jefe. Se marchan una vez consumado el hecho.
Richard Castellano, que interpretó a Peter Clemenza en esta película, es quien no pudo resistirse a decir esta inolvidable frase. Pero menos mal que lo hizo, porque se convirtió en una de las citas más populares de una de las películas más populares de todos los tiempos.
Star Wars: Episodio V - El Imperio contraataca
"Lo sé". La escena: Darth Vader está a punto de separar a Han y Leia. Antes de que lo haga, se inclinan para darse un significativo beso. Después de esto, Leia dice que ama a Han.
Esta es una de las películas de "Star Wars" mejor consideradas de toda la saga. Incluso con el éxito de las nuevas películas, nunca olvidaremos el impacto que los clásicos tuvieron en los cinéfilos de todo el mundo. La historia de amor entre Han y Leia cautivó nuestros corazones.
Willy Wonka y la fábrica de chocolate
"¡Cae, rueda, resplandece!". La escena: Esto ocurre cuando vemos por primera vez a Willy Wonka en la película. Está saludando a los niños que ganaron los billetes dorados para su fábrica de chocolate. Cuando se dirige a la puerta, cae hacia delante y rueda sobre la alfombra roja.
Gene Wilder interpreta brillantemente este papel y, de hecho, se inventó muchos momentos definitorios sobre la marcha durante el rodaje, incluida esta icónica entrada. Se sumergió en su personaje, lo que en última instancia hizo que esta película fuera tan bien recibida.
Ghost, la sombra del amor
"Molly, estás en problemas, chica.". La escena: Oda Mae encuentra a Molly, y repite a Molly lo que Sam dijo palabra por palabra, por petición de Sam.
Whoopi Goldberg es una de las actrices más queridas de Hollywood, ¡y con razón! Sus refinadas y talentosas dotes interpretativas brillan en todos sus trabajos, incluida esta popular película en la que improvisa una frase que pasó a ser muy citable entre los espectadores.
Tootsie
"Ojalá tuviera un teatro que sólo abriera cuando llueve". La escena: El protagonista, Jeff Slater, despotrica borracho en una fiesta.
Una vez más, traemos a colación a la leyenda de la comedia, Bill Murray, el rey de los chistes improvisados. Aunque es un personaje secundario en esta película, es sin duda el personaje más divertido. De hecho, ¡las frases cómicas sin guión de Murray llevaron a esta película a ganar un Óscar!
Casablanca
"Aquí te está esperando, chico.". La escena: Rick e Ilsa se despiden antes de que ella suba a un avión con Victor.
"Casablanca" es una de las películas más citadas y conocidas. Pero, ¿sabías que algunas de las mejores frases de esta película no estaban escritas? Realmente no había mucha dirección al filmar esta escena. Al reparto se le dijo que hiciera lo que quisiera, y que ellos partirían de ahí. ¡Y menos mal que ocurrió esto! Esta escena es legendaria por la comicidad entre los actores y la química fuera de las cámaras.
El diablo viste a la moda
"Todas quieren esto". La escena: Miranda y Andy conversan en un coche en París.
La brillante Meryl Streep, que interpreta a una famosa editora de una revista de moda, sólo cambia "yo" por "nosotros" en la versión original guionizada de esta frase, y eso cambió la dinámica de todo el final de la película.
Mujer bonita
"¡PLAS!". La escena: Edward, un rico hombre de negocios, regala a Vivian, su pareja, un precioso collar que completa su atuendo para la ópera.
En esta película clásica, Julia Roberts y Richard Gere interpretan a una pareja improbable, pero de cuento de hadas. En la escena, cuando ella coge el collar, él cierra la caja de golpe y en broma, lo que provocó una de las carcajadas más reconocibles de la historia del cine. Este momento sin guión estuvo completamente influenciado por la química de Julia y Richard fuera de la pantalla.
Zoolander
"¿Por qué modelos masculinos?". La escena: JP Prewitt está explicando a Derek y Matilda el propósito de los modelos masculinos.
Tras la larga explicación de David Duchovny, Ben Stiller olvidó su frase. Pero, en lugar de pedir la frase, se limitó a repetir la frase de antes, cuando le hizo a David la pregunta que inició el monólogo. Esto fue absolutamente hilarante, y los directores decidieron mantenerlo en lugar de la línea original.
El Señor de los Anillos: la Comunidad del Anillo
"¡AAAARRRRGGGGHHH!". La escena: Aragorn, Legolas y Gimli siguen el rastro de los hobbits. Llegan a un punto en el que creen que están muertos. Aragorn grita de frustración y patea un casco.
En esta escena, tanto los gritos como las patadas al casco fueron improvisados. De hecho, Viggo Mortensen se rompió accidentalmente un dedo del pie al rodar la escena. Pero bueno, dio lugar a una de las escenas más populares de la historia del cine, así que quizá mereció la pena.
This Is Spinal Tap
Lo creas o no, esta película no tiene guión. Esta película trata de un grupo ficticio de los 80 que protagoniza su propia parodia.
El director Rob Reiner pretendía que esta película fuera una mirada cercana e hilarante al estilo de vida del rock'n'roll, por lo que la mayor parte del guión se dejó en manos de los actores. Incluso aparece en los créditos, ya que todos los actores figuran en la sección de guionistas.
Batman: El caballero de la noche
"Aplauso, aplauso, aplauso...". La escena: Todos aplauden el ascenso de Gordon. El joker se une con un lento aplauso que continúa después de que todos los demás dejen de aplaudir.
Como uno de los malos más icónicos de la historia del cine, el Joker ha sido interpretado por numerosos actores. Pero, Heath Ledger posiblemente lo hizo mejor por lo inmerso que estaba en su personaje, lo que le permitió improvisar muchas de sus líneas y acciones. Su prolongado aplauso en esta escena fue un auténtico espectáculo.
En busca del destino
"El hijo de p*** se robó mi línea". La escena: El terapeuta de Will está leyendo una carta que Will le escribió.
Robin Williams ha realizado algunas interpretaciones increíbles a lo largo de su carrera, pero ésta es una de las mejores, ¡y sin guión alguno! Además, no fue la única frase que se inventó para esta película. Mostró su impresionante capacidad de improvisación en varias ocasiones a lo largo de esta icónica película.
Rescatando al soldado Ryan
"Imagínate a una chica que se tira en picado desde el árbol y se golpea con todas las ramas al caer". La escena: El capitán Miller y el soldado Ryan rememoran sus vidas.
Por si el guión no fuera suficiente, Damon da un paso más y añade una nueva capa de profundidad. Cuenta una historia inventada sobre cuando vio a su hermano besando a una chica. Por suerte, aportó mucho a su personaje, y sigue siendo una de las escenas más recordadas de esta película.
El silencio de los inocentes
"f-f-f-f-f-f-f-f-f-v-v-v-s-s-s!". La escena: Clarice Starling y el aterrador Hannibal Lecter hablan a través de la pared de la celda de la prisión. Describe con detalle cómo se comió un hígado humano con "habas y un buen Chianti".
Anthony Hopkins interpreta a un brillante psiquiatra que también resulta ser un completo psicópata que come carne humana. En esta espeluznante escena, así como en el resto de la película, su objetivo era ser lo más escalofriante posible, y sin duda lo consiguió. Al rodar esta escena, decidió incluir la succión de carne, que se asemejaba a comerse el hígado humano, haciendo ruidos con los dientes y los labios que son icónicos de esta película.
La violencia está en nosotros
"Chilla como un cerdo". La escena: Un grupo de paletos ataca a Bobby.
Esta escena sangrienta y perturbadora se reconfiguró para adaptarla a las proyecciones de cine y televisión. El diálogo se cambió para no tener que filmar dos versiones de la misma escena para la película. Se desconoce a quién se le ocurrió la nueva línea, pero independientemente de quién lo hiciera, fue una escena increíble.
Nacido para matar
El director añadió un personaje totalmente nuevo a la película tras ver un impresionante vídeo casero de improvisación en el que insultaba a los marines.
Lee Ermey fue elegido para esta película por su impresionante interpretación. Al director, Stanley Kubrick, le gustó tanto su interpretación que sólo escribió el 50% de las líneas de este personaje. Quería que Ermey improvisara el resto mientras se rodaba la película, lo que jugó a favor de este filme.
"Viaje a las estrellas (Star Trek)"
"Sólo me quedan los huesos". La escena: Kirk y Bones se conocen por primera vez cuando se sientan uno junto al otro en una nave espacial. Bones le dice a Kirk cuánto desprecia el espacio exterior.
Después de despotricar sobre lo peligroso y aterrador que es el espacio exterior, Karl Urban pronuncia esta frase final que vende la escena. Es una de las películas mejor consideradas de todos los tiempos, y esta escena en concreto se la llevó el personaje de Bones.
Perdidos en la noche
"¡Voy andando!". La escena: Mientras Dustin Hoffman y Jon Voight caminan por la calle, un taxi atraviesa accidentalmente la escena que están rodando.
Filmaron esta parte de la película al aire libre, en la calle. Esta zona estaba cerrada durante el día, pero el taxista no lo sabía y circuló por ella de todos modos. Hoffman aprovechó este imprevisible acontecimiento para soltar uno de los mejores chistes de la historia del cine.
Los locos del golf
"¡Es la nueva Cenicienta!". La escena: El protagonista, Carl Speckler, está "cortando las cabezas de los tulipanes de cuentas" cuando practica su swing de golf.
Uno de los mejores actores cómicos de la historia del cine, Bill Murray, es conocido por sus chistes. En esta escena, estaba tan concentrado en decapitar las flores que dio lugar a uno de los momentos más divertidos de la historia del cine. La referencia a Cenicienta que hace se ha convertido básicamente en un dicho popular hasta nuestros días, gracias a la brillante improvisación de Murray.
Blade Runner
"He visto cosas que ustedes nunca hubieran podido imaginar: naves de combate en llamas en el hombro de Orión. He visto relámpagos resplandeciendo en la oscuridad cerca de la entrada de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo igual que lágrimas en la lluvia. Llegó la hora de morir". La escena: John acaba de tener un enfadado enfrentamiento con Craig Schwartz en el arcén de la carretera.
Durante el rodaje, un miembro borracho del reparto lanza una lata a la cabeza de Malkovich, lo que inspiró esta frase improvisada. Era un extra que no tenía diálogo. Pero, en lugar de echarlos, a los directores les pareció tan gracioso que lo mantuvieron en el montaje final y les subieron el sueldo.
¿Quieres ser John Malkovich?
"¡Eh, Malkovich! ¡Piensa rápido!". La escena: John acaba de tener un enfadado enfrentamiento con Craig Schwartz en el arcén de la carretera.
Durante el rodaje, un miembro borracho del reparto lanza una lata a la cabeza de Malkovich, lo que inspiró esta frase improvisada. Era un extra que no tenía diálogo. Pero, en lugar de echarlos, a los directores les pareció tan gracioso que lo mantuvieron en el montaje final y les subieron el sueldo.
El desesperar de los muertos
"Cockocidal maniac". La escena: Ed y Shaun están tomando una copa mientras Ed intenta que Shaun olvide sus problemas.
Nick Frost se inventó toda su historia para esta escena, ¡y valió la pena! Nadie puede ignorar lo hilarantes que eran sus frases, y por eso se siguen recordando hasta hoy.
Tiburón
"Vas a necesitar un barco más grande." La escena: Martin Brody y Quint están en el barco, intentando pescar un gran tiburón. Se dan cuenta de que el tiburón es mucho más grande de lo que imaginaban.
Esta frase era en realidad una broma interna entre el reparto y el equipo de producción, así que cuando Roy la pronunció en la escena (que no tenía guión), los directores pensaron que era demasiado divertida como para no incluirla. Encajaba perfectamente en la escena.
Los sospechosos de siempre
"En inglés, por favor". La escena: Los sospechosos se alinean en el departamento de policía. Todos tienen una frase que deben decir.
Realmente no había mucha dirección al filmar esta escena. Al reparto se le dijo que hiciera lo que quisiera, y que ellos partirían de ahí. ¡Y menos mal que pasó así! Esta escena es tan legendaria por su comicidad entre los sospechosos y el policía fuera de cámara.
Un experto en diversión
"¿Alguien? ¿Alguien?". La escena: Un aburrido profesor de economía está llamando por su nombre a los alumnos y nadie responde.
En la que quizá sea una de las mejores películas cómicas de todos los tiempos, Ben Stein fue capaz de convertir un personaje aburrido en un papel completamente hilarante que dio lugar a una escena increíblemente famosa. Improvisó la escena para hacerla más interesante, y recibió un aplauso del equipo en el plató después de la actuación.
Un comisario de película
"Ya sabes... ¡imbéciles!". La escena: Waco Kid consuela a Bart después de que la gente del pueblo le dijera lo mucho que le odian.
Gene Wilder repite en esta lista con otra famosa frase improvisada. Tras decir esto, añade: "Hay que recordar que se trata de simples agricultores. Son gente de la tierra. La arcilla común del nuevo Oeste".
Indiana Jones y la última cruzada
"Habla en sueños". La escena: Elsa acaba de traicionar a Indie, cuando este y su padre están cautivos por los nazis.
Esta línea se inventó completamente sobre la marcha, y a los directores les gustó tanto que se incluyó en el montaje final. La brillante improvisación de Sean Connery hizo que cortaran la escena porque todo el mundo estalló en carcajadas.
Indiana Jones y los cazadores del arca perdida
"BANG!". La escena: Indie se enfrenta a un hombre de negro con una espada. Después de que el hombre muestre a Indie su espada, saca su pistola y le dispara una vez.
En esta escena, Ford sólo podía trabajar unos minutos seguidos, por lo que tuvieron que filmar la escena en un solo corte. Ford reveló: "El pobre era un maravilloso doble británico que había practicado sus habilidades con la espada durante meses para hacer este trabajo, ¡y se sorprendió bastante con la idea de que lo despacháramos en 5 minutos!".
Los Guerreros
"¡Guerreros, salid a juuuugaaaaaar!". La escena: Luther se burla de los jugadores desde la comodidad de su coche.
Aunque a esta película no le fue tan bien en taquilla como esperaban, ¡nadie olvidará jamás la icónica actuación de David Patrick Kelly en el coche! ¡Y las frases eran completamente improvisadas!
Los cazafantasmas
"Vaya, ¿quién ha traído al perro?". La escena: Louis organiza una fiesta en su apartamento cuando invita a una pareja para hablarles de sus asuntos financieros. Entonces, accidentalmente tira su abrigo sobre un perro monstruoso que está en su habitación.
En esta película clásica, Rick Moranis interpretaba al pequeño Louis, el contable empollón. El director dijo que había un guión completo para esta película, pero que dejaron que Rick improvisara todo lo que quisiera por lo divertidas que eran sus líneas.
El fugitivo
"No me importa". La escena: El Dr. Richard Kimble, fugado de prisión, es acorralado por el ayudante del sheriff Samuel Gerard.
Tommy Lee Jones realiza una sorprendente interpretación sin guión que llevó a esta película a recibir un Óscar. Este thriller está lleno de frases improvisadas, pero ésta es la más icónica. Su frase original era "ese no es mi problema", pero pensó que "no me importa" encajaba mucho mejor con el personaje y la situación. Confió en su instinto y lo consiguió.
Una pareja de idiotas
"Burla... ¡Sí! Ing... ¡Sí! Pájaro... ¡Sí!". La escena: Harry y Lloyd están en un viaje por carretera a Aspen. Recogen a un autoestopista que al instante se arrepiente de haber sido recogido por estos idiotas.
Estos divertidísimos actores, Jim Carrey y Jeff Daniels, interpretan brillantemente a dos tipos tontos en esta icónica película de comedia. De hecho, improvisaron el 15% del guión de la película, incluida esta popular escena en la que Lloyd se muestra bastante molesto.
Aliens
"¡Se acabó el juego, compadre! Se acabó el juego". La escena: Harry y Lloyd están en un viaje por carretera a Aspen. Recogen a un autoestopista que al instante se arrepiente de haber sido recogido por estos idiotas.
Estos divertidísimos actores, Jim Carrey y Jeff Daniels, interpretan brillantemente a dos tipos tontos en esta icónica película de comedia. De hecho, improvisaron el 15% del guión de la película, incluida esta popular escena en la que Lloyd se muestra bastante molesto.
Harry Potter y la cámara secreta
"¿Cuál es, exactamente, la función de un patito de goma?". La escena: Harry Potter y Arthur Weasley se encuentran por primera vez. Weasley le pregunta a Harry todo sobre los misterios de los muggles.
Mark Williams interpreta el papel de Arthur Weasley de forma asombrosa porque se sumergió completamente en el personaje. Por esta razón, era capaz de inventar los mejores chistes (que sólo un Weasley diría) en el acto. Se inclina hacia Harry con cara inexpresiva, preguntando seriamente por la función del patito de goma.
La naranja mecánica
"Estoy cantaaaando bajo la lluvia...". La escena: Alex y el resto del equipo irrumpen en la casa de una pareja y los atacan. Durante el ataque, Alex canta e interpreta mientras da patadas al ritmo para dar énfasis.
Otra película de Kubrick, esta película está llena de líneas y acciones improvisadas. No conseguían hacer bien la escena, así que le dijeron al reparto que improvisara. Uno de los personajes interpretó la canción "Singing in the Rain" mientras utilizaba a una de las víctimas como instrumento de percusión, con la esperanza de aportar algo de comedia a la escena. Afortunadamente, ¡funcionó! Y fue una escena inolvidable llena de oscuridad y locura al mismo tiempo.
El joven Frankenstein
"¿Qué joroba?". La escena: El Dr. Frankenstein llega a la estación de Transilvania, donde se encuentra con Igor por primera vez. Frankenstein dice "No quiero avergonzarte, pero soy un cirujano bastante brillante. Quizá pueda ayudarte con esa joroba".
Es evidente que Marty Feldman tiene una joroba que el Dr. Frankenstein se ofrece a arreglar. Su franca respuesta refiriéndose a que no tenía joroba dio lugar a una de las mejores líneas satíricas (y no guionizadas) de la película.
Taxi Driver
"¿Me estás hablando a mí?". La escena: El protagonista, Travis Bickle, habla consigo mismo en el espejo.
Esta es una de las frases más icónicas de la historia del cine, y todo gracias a Robert De Niro. A día de hoy, la gente pronuncia esta frase en todo tipo de escenarios. Las instrucciones del director para esta escena eran vagas y mínimas, así que dejaron que De Niro tomara las riendas, ¡y sin duda lo consiguió!
Ligeramente embarazada
"Si alguno de nosotros echa un polvo esta noche, será gracias a Eric Bana y 'Munich'". La escena: Los personajes charlan y se mezclan en el bar.
Esta película se escribió sabiendo que la mayoría de las líneas se iban a improvisar de todos modos. Harold Ramis dijo: "el guión es lo que tenemos si no se nos ocurre nada mejor". Y esta joya de la comedia definitivamente no necesitaba demasiado el guión. De hecho, la mayor parte de esta película proviene de la improvisación de los actores.
El resplandor
"¡Aquí está Johnny!". La escena: Jack Torrance se ha vuelto loco, así que intenta entrar en el baño mientras Wendy está en la ducha. Aprieta la cara entre la rendija de la puerta mientras le grita a Wendy.
Esta frase se convirtió en una de las más famosas de una película de terror y de la historia del cine. En otra película dirigida por Kubrick, éste da instrucciones a sus actores para que improvisen, de modo que puedan inventar las líneas más genuinas, y definitivamente funcionó esta vez.
Forrest Gump
"Me llamo Forrest Gump. La gente me llama Forrest Gump". La escena: Forrest Gump y Bubba se conocen por primera vez.
Tom Hanks llevó esta película con tantos chistes que la gente usa hasta el día de hoy. Interpreta este personaje a la perfección e improvisa sus líneas para apoyar su papel. Cuando se presenta a Bubba, pronuncia esta frase sin guión que encaja perfectamente con los atributos de Forrest Gump.
Dr. Insólito o: Cómo aprendí a dejar de preocuparme y amar la bomba
"Saludo nazi incontrolable". La escena: El Dr. Insólito se dirige al presidente, y cuando lo hace, lo hace con un saludo nazi.
Los saludos y comportamientos nazis que incorporó al papel de su personaje realmente le hicieron destacar en esta película. Al principio, la película empezó como un concepto vago, pero rápidamente empezó a ganar más identidad gracias a personajes como el suyo.
El tercer hombre
"En Italia, durante 30 años bajo los Borgia, hubo guerra, terror, asesinatos, derramamiento de sangre. Ellos crearon a Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y el Renacimiento. En Suiza hubo amor fraternal, quinientos años de democracia y paz. ¿Y qué generaron? El reloj de cuco". La escena: El protagonista, Harry Lime, intenta convencer a un viejo amigo para que se una a su vida criminal.
Orson Welles, que interpreta a Harry Lime, es una leyenda de la interpretación. Es capaz de improvisar monólogos completos, y ésta es su frase más famosa a lo largo de su carrera como actor. Es una cita de la que mucha gente sigue hablando hoy en día.
Apocalypse Now
El personaje: El coronel Kurtz sólo aparece en los últimos 20 minutos de la película.
Marlon Brando y Francis Ford Coppola colaboraron en esta épica película bélica. Coppola convirtió su guión en un sombrero de papel en lugar de leer realmente las líneas. Así que Brando se vio obligado a inventar un nuevo diálogo.
Cuestión de Honor
"¡No puedes soportar la verdad!". La escena: Kaffee interroga a Jessup en una sala sobre las órdenes dadas a los marines acusados.
Esta afirmación se repite constantemente en argumentos cotidianos todo el tiempo. ¿Puedes creer que esto fue completamente sin guión? Jack Nicholson se inventó esta frase en el acto, y acabó creando una de las frases hechas más populares de la historia.
Colegio de animales
"Soy una espinilla. ¿Lo pillas?". La escena: John Blutarsky se sienta en una mesa de la cafetería. Como broma, se llena la boca de nata montada y se golpea las mejillas, haciendo que la nata montada parezca un grano que salpica por todas partes.
No puedes hacer una película sobre una fraternidad si no incluyes a chicos jóvenes haciendo estupideces. Por suerte, John Belushi fue capaz de llevar a cabo una acción no guionizada de algo que un tío de fraternidad sin duda haría. Su trabajo dio sus frutos, ya que se convirtió en una famosa película de culto.
Cuando Harry conoció a Sally
"Estaría orgulloso de compartir tu tarta de nueces.". La escena: Harry y Sally están en una cita aparentemente platónica cuando Harry le lanza comentarios coquetos.
Rob Reiner dio instrucciones a Billy Crystal y Meg Ryan para que se inventaran sus propias líneas con la esperanza de conseguir un diálogo más auténtico y real. Billy Crystal le dice a Meg Ryan que hablarán con voces tontas el resto del día, así que empieza a decir tonterías. Este intercambio dio lugar a la icónica frase que hizo reír tanto a Meg Ryan que casi se sale del personaje.
Sobreviven
"He venido aquí a mascar chicle y patear culos... y se me ha acabado el chicle". La escena: Nada armado intenta evitar a la policía entrando en un banco.
Roddy Piper declara que su dirección ese día fue: "Roddy, llevas balas, llevas una escopeta, llevas gafas de sol, entras en un banco, no vas a robarlo, di algo... ¡acción!". ¡Y masticar chicle es lo que se le ocurrió!
RoboCop
"Dame mi p*** llamada de teléfono". La escena: Clarence Boddicker está en comisaría tras ser atacado por Robocop.
Esta línea estaba planeada, pero no estaba oficialmente escrita en el guión. El objetivo del director era conseguir la reacción genuina del reparto al escupir sangre sobre el escritorio, ¡y funcionó!
Titanic
"Soy el rey del mundo". La escena: Jack experimenta estar en un barco por primera vez en su vida.
Hubo innumerables momentos icónicos en Titanic, desde "dibújame como una de las chicas francesas" hasta la desgarradora "escena del trozo de madera flotante" (que todos sabemos que fue terriblemente injusta). Pero de los muchos momentos memorables, ninguno puede compararse con Jack gritando "¡Soy el rey del mundo!". Al director James Cameron le encantó la pequeña aportación de Leo y decidió dejarla.
El último día de clases
"Está bien, está bien, está bien". Esta escena: Wooderson pasea despreocupadamente en busca de un porro.
Esto encarnaba al Matthew McConaughey que todos conocemos y amamos hoy en día. La razón por la que parecía tan auténtico es porque realmente lo era y procedía completamente del propio actor. Esa línea nunca estuvo escrita en el guión original, sino que el actor se limitó a echar su polvo mágico sureño.
El reportero: la leyenda de Ron Burgundy
"Estoy en una vitrina de emoción". La escena: Ron Burgandy tiene una crisis nerviosa por su perro perdido.
Deja que el cómico Will Ferrel improvise. Es cómico desde hace décadas y, por supuesto, se dio a conocer en la madre de todos los programas de improvisación, Saturday Night Live. Esa frase fue graciosa y totalmente improvisada, salió volando de Ferrel y a todo el mundo le encantó. Es una de las frases más citadas de la película.
Buenos muchachos
"¿Soy gracioso como si fuera un payaso?". La escena: El hiperagresivo Tommy cuenta una historia durante una cena y unas copas en un restaurante con sus socios. La historia hace reír a Henry y Tommy se ofende.
La ya famosa diatriba de Joe Pesci en "Buenos muchachos" tocó la fibra sensible de muchos. Probablemente porque era muy cierto. Pesci canalizó algunos sentimientos de la vida real en esa frase y los plasmó todos en esa icónica escena. En la escena estaba improvisando con su coprotagonista Ray Liotta. Los actores no sabían qué esperar.
El diablo viste a la moda
"Estoy oyendo esto y quiero oír esto". La escena: Emily quiere un momento tranquilo e intenta callar a Andy.
Parece lógico que los creadores bautizaran a este personaje de "El diablo viste a la moda" con el nombre de la propia actriz. Tiene sentido que Emily se metiera de lleno en el papel. Ese momento sarcástico fue tan suyo que nada del guión podría compararse.
Mujer Maravilla
"De donde yo vengo, no se me considera normal". La escena: Steve y Diana se unen para acabar juntos con la Primera Guerra Mundial. En el barco, Diana le pregunta a Steve (ya que nunca ha visto uno) si es un hombre corriente.
Sorprendentemente, para tratarse de una película de gran envergadura, hubo bastante improvisación en la película "Mujer Maravilla". Gal Gadot y Chris Pine seguro que se divirtieron en el rodaje, sobre todo en la escena del barco, al menos eso dice la directora Patty Jenkins. Quién no se divertiría rodando con Gal Gadot, ¡no sólo es impresionante sino también divertida!
Damas en guerra
"Uh-oh. Alguien encontró un recuerdo". La escena: Megan aborda a un oficial de vuelo e intenta averiguar si lleva un arma en el avión. El hombre insiste en que no es un marshall aéreo.
Siempre es divertido actuar con alguien a quien quieres. Y eso es exactamente lo que debieron sentir Melissa McCarthy y su marido Ben Falcone cuando actuaron juntos en esta escena. Por supuesto, hubo algunos comentarios un poco más atrevidos que no pasaron el corte, pero nos alegramos de que éste sí lo hiciera.
Frozen: Una aventura congelada
"Me han atravesado". La escena: Olaf camina hacia un puntiagudo cristal de hielo.
El cómico Josh Gad, que pone voz al personaje de Olaf, se divirtió mucho haciendo este papel. Es un muñeco de nieve parlante en una película de animación, así que cómo resistirse. Nunca pensó que esa frase llegaría a la película final. Supongo que se equivocaba, ya que aporta la dosis justa de humor negro a esta fantástica película infantil.
Perdidos en Tokio
El susurro. La escena: Los dos vagabundos de Toyko se separan.
En el guión original de Sofia Coppola, la escena preveía que Scarlett Johansson y Bill Murry se cogieran de la mano. Los actores deciden cambiar un poco las cosas y se besan. Johanson susurra algo al oído de Murray. El susurro despertó la curiosidad de todos en el plató, pero los actores decidieron no contar nunca lo que se dijo. A día de hoy nadie lo sabe. ¡Interesante!
Ni idea
"Me mantengo realista". La escena: Murray se afeita la cabeza en la fiesta de la casa.
El actor Donald Faison encarnó al personaje de Murray, un niño rico más de Beverly Hills. Por eso esta frase tenía tanto peso cómico. Según el actor, para dar autenticidad a ese momento, se inspiró en los niños de su barrio.
Virgen a los 40
"¡Kelly Clarkson!". La escena: Andy se depila el pecho antes de su cita.
¿Puedes creer que toda esta escena fue improvisada? Sí, el director Judd Apatow preparó toda la situación y sometió a Steve Carrell a una sesión de cera real, y dejó que las cámaras rodaran. Carrel se limitó a gritar lo que se le ocurría en aquel momento que podría haber sido el más doloroso de su vida. Los actores se pusieron histéricos cuando soltó "¡Kelly Clarkson!".
Harry Potter y la cámara secreta
"No sabía que podías leer". La escena: Draco Malfoy intimida a Goyle.
Tom Felton estuvo perfecto como Draco Malfoy, el pequeño malvado de Slytherin. El personaje tenía bastantes chistes, y no todos estaban guionizados. El actor lanzaría algunos aguijonazos de los suyos a lo largo del rodaje y lo clavó con ese desagradable insulto al pobre Goyle. En la "Harry Potter y la cámara secreta", la capacidad de improvisación del chico brilla con luz propia.
Rápidos y furiosos 6
"Mejor esconde esa gran p*** frente." La escena: Hobbs llega a la barbacoa y le dice a Mia que "mejor esconda el aceite de bebé".
Parece que The Rock puede hacer casi cualquier cosa. El forzudo héroe de acción también tiene dotes para la comedia. Durante el rodaje de la escena de la barbacoa en "Rápidos y furiosos 6", la broma de The Rock, alias Dwayne Johnson, hace que Tej (Ludacris) escupa su bebida. Si eres capaz de hacer que un rapero duro escupa accidentalmente, has triunfado en la comedia.
Los cazafantasmas (1984)
"¿Alguien quiere jugar al parchís?". La escena: Louis entra en la fiesta y molesta accidentalmente al perro monstruoso.
Es un poco triste que ya no podamos ver a Rick Moranis. Sus divertidas ocurrencias siempre hacían reír. Por eso, cuando el director Ivan Reitman le contrató, le dio rienda suelta en muchas de las líneas del personaje. Según un artículo de Rolling Stone, Reitman dijo que Rick Moranis contribuyó con muchas de las ideas. "Rick se lo inventó todo sobre la marcha".
Damas en guerra
La escena de la caca. La escena: Después de comer carne de mala calidad en un restaurante portugués, las chicas empiezan a sufrir un mal caso de diarrea. Lillian sale corriendo a la calle con su vestido y pierde el control.
La cómica Maya Rudolph brilla con luz propia en esta escena de ajuste del vestido. Salir corriendo a la calle no estaba en el guión original, pero Rudolph pensó que podría ser un gran momento cómico. No podría haber estado más acertada. En una entrevista concedida al Huffington Post, el director de fotografía Robert Yeoman declaró que la escena fue totalmente improvisada.
Spider-Man: De regreso a casa
La escena del "abrazo". Este pequeño y tierno momento en "Spider-Man: De regreso a casa" se convirtió en una simpática comedia. Cuando el actor Tom Holland (spiderman por supuesto) intenta abrazar a Robert Downey Junior, el instinto de Robert para convertirlo en otra cosa se acaba de apoderar de él.
Cuando dijo "Oh, no estoy intentando abrazarte. Sólo intento abrir la puerta", los productores se partieron de risa en el plató. Estaba claro que se quedaría en el montaje final.
¿Quién es el culpable?
"Llamas en el lado de mi cara". La escena: La Sra. White, admite haber matado a todos sus molestos maridos.
Posiblemente la línea más icónica de toda la película. Esta comedia clásica protagonizada por la difunta Madeline Kahn fue una comedia negra que nos hizo reír de lo lindo. Aunque el guión era estupendo, el momento improvisado de Kahn fue la guinda. Según Michael McKean, que interpretaba al Sr. Green, sólo había una línea, pero Khan soltó un desternillante discurso que repitió unas 3 o 4 veces, "cada vez más gracioso que la anterior".
¡Marcianos al ataque!
¿Recuerdas ese ladrido agudo durante toda la película? Los marcianos tienen una forma muy extraña de comunicarse entre ellos.
Lo cierto es que fue el actor de doblaje Frank Welker quien ideó este agudo ladrido. Aunque no tienen diálogo en el guión real, el lenguaje cobra vida en esta voz terriblemente escalofriante que deja todo completamente claro. ¿Quién iba a pensar que una parte tan emblemática de la película se improvisaría?
Pecadora equivocada
El hipo. La escena: El ex marido C. K. y Macaulay toman una copa antes de la boda.
James Stewart casi hace que Cary Grant se quiebre en esta escena cuando improvisó un pequeño hipo después de beber demasiado. Por supuesto, en el guión original no había ningún contratiempo. ¿Quién sabía que la improvisación también formaba parte de las películas clásicas de Hollywood? ¡Nosotros no lo sabíamos!
El club de la pelea
"¡Me diste en la oreja! Ay. Dios. ¿Por qué en la oreja?". La escena: Brad Pitt es Tyler, un fabricante de jabón que abandona una dosis debilitante de aburrimiento por algo real en el mundo. Se cruza con Edward Norton a la salida de una tienda y le convence para que le pegue.
Norton dijo al presentador de "Tonight Show", Jimmy Fallon, que el director le dijo que golpeara a Pitt, así que lo hizo. Quién sabe cuál iba a ser la frase de Pitt, pero dijo: "¡Ay! ¿Por qué en la oreja?". Y ahí quedó.
El Grinch
"Si no puedo encontrar un reno, haré uno en su lugar". La escena: Jim Carrey tiene fama de improvisar sobre la marcha, y muchos directores le dan rienda suelta. En "El Grinch", el Grinch verde y peludo intenta convencer a Max para que haga de Rudolph.
Max se golpea la nariz roja. "¡Brillante! Rechazas tu propia nariz porque representa el brillo del comercialismo. ¡¿Por qué no pensé en eso?! Corta, corta, corta, la cinta, sigue adelante". Carrey no esperaba que pasara el corte, pero a Howard le encantó.
Iron Man: el hombre de hierro
"La verdad es que soy Iron Man". La escena: Al final de Iron Man, Robert Downey Jr. improvisa una de sus frases más icónicas. Se encuentra ante una rueda de prensa abarrotada y procede a revelar su identidad de superhéroe. Al principio, negándolo, lee una nota que le entregan y dice: "Soy Iron Man".
En la época del estreno de "Iron Man", no era habitual que los actores improvisaran en las películas de superhéroes. Downey lo puso en marcha.
El Club de los Cinco
Allison: "¿Quieres saber lo que hice para entrar? Nada. No tenía nada mejor que hacer". La escena: Esta es una de las escenas más famosas de todo el repertorio de películas épicas de cultura pop de John Hughes. Y, sí, Hughes permitió a su elenco de jóvenes adultos improvisar la clásica charla de grupo en la biblioteca.
La película se rodó en plano secuencia, de modo que cuando llegaron a la escena emotiva, ya habían habitado a los personajes lo suficiente como para aportar mucha autenticidad a la película. Salieron muchas líneas geniales.
El cantante de jazz
"Esperen un momento, esperen un momento, aún no han oído nada". La escena: "El cantante de jazz" (1927) marca la transición del cine mudo al sonoro, y lo hizo con una línea improvisada. Cuando el sonido llegó al cine, Warner Bros. pensó que todo giraba en torno a la música. Pero entre número y número, la estrella Al Jolson decidió añadir unas líneas.
En un interludio parlanchín, como en muchas actuaciones musicales, le dice al público: "Esperen un momento, esperen un momento, aún no han oído nada" y arranca la siguiente melodía. El público se quedó boquiabierto y quiso que se hablara más en las películas.
El Padrino
"Pero seamos francos, nunca quisiste mi amistad". La escena: El inolvidable acto inicial de "El Padrino" con Marlon Brando acariciando a un gato en su regazo parece una obra de genio cinematográfico, pero, de hecho, el gato nunca formó parte de la película.
El felino vagabundo deambulaba por el plató, así que Francis Ford Coppola se lo entregó a Brando. Después de tener que editar el ronroneo entusiasta del gato, el resto, como suele decirse, es historia del cine.
Terminator 2: el juicio final
"Necesito vacaciones". La escena: Arnold Schwarzenegger se ha hecho súper próspero soltando frases definitorias del personaje como: "Volveré". En esta escena, el indestructible Terminator T-800 está a punto de fallar.
Con los cables colgando, el cyborg anuncia: "Necesito vacaciones". Aunque la frase fue improvisada, era tan emblemática que se mantuvo en la película, ¡y con razón!
Django sin cadenas
"DiCaprio unta sangre real en la cara de Kerry Washington". La escena: El malvado esclavista Mr. Candie interpretado por Leonardo DiCaprio golpea la mesa con el puño rebanándoselo sin querer con una copa de vino rota. Sin pausa, DiCaprio continúa con sus líneas, incluso después de darse cuenta de que su mano derecha está goteando.
Los demás actores tienen la expresión perfecta de conmoción y terror, especialmente cuando utiliza la cara de Kerry Washington para limpiarse la sangre de la mano, demostrando eficazmente su condición de maestro.
El mundo de Wayne
"Creo que debemos ir a una Rapsodia Bohemia, caballeros". La escena: El guión pedía una canción de Guns N' Roses, pero Mike Meyers no la aceptó. Se negó rotundamente a hacer la escena a menos que fuera la canción de Queen que él mismo había elegido. ¡Buena decisión! Casi nos perdemos la escena más épica de "El mundo de Wayne".
Con cuatro tipos rockeros hacinados en el viejo modelo de Pacer de Garth, éste introduce el casete y comienza el rock. Al parecer, tanto Meyers como Dana Carvey se lesionaron el cuello en esa escena.
This is Spinal Tap
"Estos van a 11". La escena: Todos sabemos que Spinal Tap se rodó prácticamente sin guión, simplemente siguiendo a los rockeros británicos, ¡al estilo documental! Es un documental de broma. Así que, cuando llegan a la escena del amplificador, todo es improvisado y es un intercambio muy memorable.
Nigel está vendiendo un nuevo amplificador y le dice a Marty: "Todos los números van a once. Mira, en todo el tablero, once, once, once..." Finalmente, Marty interrumpe y pregunta: "¿Por qué no haces 10 más fuerte?". Espera, inexpresivo: "Estos van a once."